«Роман века» в красках
Открылась выставка живописи и графики известного художника Анатолия Зверева. С творчеством самой яркой фигуры московского андеграунда можно познакомиться в Саратовском государственном художественном музее имени А.Н.Радищева.
Большая персональная выставка работ Анатолия Зверева в Саратове открылась впервые. До этого картины мастера свободной импровизации демонстрировались в 90-х и начале 2000-х годов, но в составе других экспозиций. Большая часть работ широкой общественности показана впервые: выставка составлена из трех личных собраний московских коллекционеров. Правда, некоторые из этих картин демонстрировались в Москве, в том числе в Государственной Третьяковской галерее.
На открытии в Радищевском музее в буквальном смысле яблоку было негде упасть. В числе гостей выставки были современники художника, знавшие его лично, и коллекционеры его работ. Последние отметили невостребованность художника на его родине. По их словам, за рубежом в последний год прошло свыше 90 выставок Анатолия Зверева, а в России не насчитается и 30. Особенность саратовской экспозиции, по их мнению, в том, что она раскрывает разные грани творчества художника: глазам ценителей искусства представлены его работы акварелью, маслом и карандашом.
Анатолий Зверев – художник яркой, непростой судьбы. Не получив художественное образование, он стал самоучкой – самостоятельно изучал картины западных художников. Во время Московского международного фестиваля молодежи и студентов в 1957 году знаменитый мексиканец Давид Сикейрос на художественной выставке вручил молодому художнику Золотую медаль. В 1965 году в Париже восхищенный Пабло Пикассо, увидев работы Анатолия Зверева на выставке, организованной дирижером Игорем Маркевичем, назвал его «лучшим русским рисовальщиком».
Анатолий Зверев работал во всех жанрах, но больше всего ему удавались портреты. Особое место среди них занимают многочисленные женские портреты, завораживающие своей неповторимой экспрессией, техническим совершенством, умением остановить прекрасное мгновение и заставить зрителей переживать его вновь и вновь. Большая часть работ на выставке в Саратове посвящена главной музе художника - Ксении Михайловне Асеевой, вдове известного поэта. Удивительные отношения между 37-летним художником и 74-летней женщиной были «романом века», за их развитием с интересом наблюдала московская богема. Ксения Михайловна была человеком высокой культуры, огромной порядочности. Анатолий Зверев любил через нее культуру и искусство Серебряного века. Ксения лично знала Есенина, Маяковского, Хлебникова и многих других выдающихся представителей русской культуры. Она принимала их у себя дома, хорошо музицировала на рояле, исполняя Рахманинова, Мусоргского, Чайковского... Тонкие, возвышенные, трогательные отношения были неисчерпаемым источником вдохновения художника. Он посвящал своей музе стихи, писал ей письма и рисовал ее лицо – на всех портретах златокудрой Ксении Михайловне всегда 20 лет.
Творческое наследие известного художника насчитывает более 30 тысяч работ. Если судить по открывшейся в Саратове выставке, произведениям Анатолия Зверева свойственная минимальность средств. Непревзойденный мастер импровизации цветовых пятен и линейных ритмов, он умел создать образ легкий, изящный, минутный. В портретах любимой им женщины использованы теплые тона, цвета солнца и луны, передающие трогательное, возвышенное чувство. На выставке в Радищевском музее представлены не только картины, но и стихи Анатолия Зверева, который позиционировал себя и как поэта. Но эта сторона его творческой натуры еще ждет своих исследователей.
Открывшаяся выставка нашла живой отклик у настоящих ценителей искусства.
- По уровню выставка достаточно высокая: здесь есть вещи, близкие к шедеврам, прозвучавшие ранее в Третьяковке, на зарубежных выставках. Есть и работы, которые первый раз демонстрируются широкой публике, - отметила Елена Слухаева, заместитель генерального директора СГХМ им. А.Н. Радищева по экспозиционно-выставочной деятельности. - Что касается самой экспозиции, - хотелось избежать повторов и часто используемых приемов, так как представляемые работы Зверева достаточно разнообразны: здесь есть цветные работы, пять почти абстрактных женских портретов, серия «ню», выполненная одной линией, серия эскизных набросков зверей. Видно, что все работы написаны художником достаточно быстро, но многие из них соответствуют уровню «золотой коллекции» отечественного изобразительного искусства.
Луиза Московская, методист СГХМ им. А.Н.Радищева, вспомнила свое первое впечатление от знакомства с творчеством Зверева в 1984 году в Москве, на Малой Грузинской:
- Меня, уже жившую миром искусства, Зверев поразил: легкость, экспрессия, невероятная артистичность и гармония цвета, — всё это было в его живописи. Изысканность, какая-то печаль в женских портретах, трогательные русские пейзажи, заброшенные церквушки, трепетные животные, особенно кони. И всё это, чувствовалось, писалось «a ля прима», то есть на одном дыхании. Я погрузилась в какой-то нереальный мир, полный цветового звучания, от которого становилось спокойно, легко и светло.
Огромный поток энергии в зверевских работах поразил искусствоведа СГХМ им. А.Н.Радищева Лидию Красноперову:
- В них чувствется отсутствие какой бы то ни было уравновешенной системы, которая нам привычна. Это как смотреть на небо, - оно всегда непостоянно и всегда необыкновенно. Несмотря на то что, что художника уже нет, ты переживаешь за него, становится страшно за судьбу очень ранимого человека. «Сердце моё отверсто» - по-моему, эти слова отражают сущность выставки Анатолия Зверева.
Выставка продолжится до 4 декабря. Несколько картин Анатолия Зверева останутся в Саратове даже после ее закрытия. На открытии экспозиции в дар музею были переданы три графические работы художника и факсимильный альбом со стихами, зарисовками и фотографиями мастера.
