Народный артист России Константин Райкин: «Театр — это монастырь строгого режима»
13-11-2014, 11:31.
В рамках Третьего Всероссийского фестиваля имени Олега Янковского на сцене Саратовского академического театра драмы имени И.А.Слонова состоялся класс-концерт «Азбука актера», в котором выступили студенты второго курса Высшей Школы Сценических Искусств Константина Райкина. Каждая «буква» этой восхитительной «азбуки» прозвучала звонко и незабываемо. Ребята показали настоящие мини-спектакли, в которых спрятана фирменная райкинская техника обучения актерскому мастерству. «Азбука актера» — команда высшего товарищества — служение искусству», — об этой цепочке, рождающей магию театра, наверняка будут говорить все без исключения участники фестиваля. Но даже если бы не то обстоятельство, что декан актерского факультета ВШСИ, ведущая актриса «Сатирикона» Елена Бутенко-Райкина была ученицей великой Валентины Ермаковой и замечательного режиссера Александра Дзекуна, класс-концерт все равно вписался бы в концепцию нашего фестиваля. Искрометные, легкие этюды на самом деле показали, насколько это титанический труд — начало лицедейского пути. Начало. Так много определившее и в творчестве Олега Янковского. Приезд в Саратов стал поводом для Константина Райкина поделиться воспоминаниями об Олеге Ивановиче и размышлениями о профессии актера. Слово Константину Аркадьевичу.
Об Олеге Янковском
Мы много общались с Олегом Ивановичем. Актерский театральный круг на самом деле очень узкий. И чем дольше продолжалось общение, тем я больше убеждался, что составил о нем правильное мнение. Янковский был вернейший артист театра Ленком, понимающий, что работа в театре необходима для актера, который заботится о своем творческом росте. Олег Иванович во многом благодаря театру стал работать на уровне самых высоких мировых величин. Для меня его работы в кино — хрестоматия актерской игры в кино. Человек был предан профессии. Он ею жил. По мне его лучшая театральная работа — роль Петра Первого в спектакле «Шут Балкирев». Это было прекрасно! Мой любимый фильм с его участием — «Любовник» Валерия Тодоровского. По моему мнению, это киношедевр последних 12-15 лет. Янковский был артистом, развивающимся по нарастающей. Патриотом театра. Веселым, доброжелательным человеком.
Чему учат в ВШСИ
Все мы, педагоги театральных вузов, пляшем от системы Станиславского. Я вижу почерк каждого худрука, могу угадать, чей это курс — Женовача или Брусникина. Но фундамент у нас один. Школа должна быть традиционной, консервативной, с крепким и четким фундаментом. Тогда вольности будут держаться на нем хорошо. Если фундамента нет, авангард опасен. Люблю бесстрашных актеров, которые не боятся ошибиться и признаться в этом. Значит, они хотят расти, а это замечательно. Ведь лицедейство на самом деле непознаваемо. Со студентами интересно работать, потому что они хотят учиться.
Мы настраиваем ребят на то, что если не получается устроиться в Москве, надо уезжать в другой город и работать в театре, если хочешь расти. Наши выпускники работают в Новосибирске, Рязани, других городах. КПД наших курсов очень высокий.
Первые два года категорически запрещаем сниматься. Да и учебный график у ребят такой, что совмещать невозможно. К слову, конкурс в нашу Школу составляет несколько сотен человек на место, которые проходят за 3,5 месяца страшные испытания в пять туров. После зачисления 4,5 года ежедневно они занимаются с 9.30 до 22.00. А надо еще выполнить самостоятельную работу. А личная жизнь? Для меня загадка, когда они ею занимаются. Предполагаю, что вот сейчас, пока мы с вами общаемся.
О выборе между кино и учебой
Театр — это монастырь строгого режима. Это первая причина запрета студентам сниматься. Хотя у нас есть свой агент в кино и мы не препятствуем ученикам, если понимаем: это предложение судьбоносное, может решить судьбу человека. Интересная история была с Аней Чиповской. На первом курсе Валерий Тодоровский предложил ей сыграть главную роль в фильме «Стиляги». Но Аня выбрала учебу в ВШСИ. В результате эту роль превосходно исполнила Оксана Акиньшина. Но судьба вознаградила Аню за правильный выбор, и Тодоровский спустя время предложил ей главную роль в «Оттепели», который я считаю прекрасным художественным фильмом.
Не все, конечно, так поступают. Некоторые становятся считалами и предателями. Это я говорю не от обиды, а от того, что люди поступили действительно нехорошо по отношению к Школе. Другие же не выдерживают испытания на «крепость». Таланта хоть отбавляй, но ленятся. Нам Олег Палыч Табаков всегда твердит: «Отчисляйте. Не плодите среднего актера». И он прав. По улицам ходят толпы непуганых прохиндеев. Правда, Табаков нам-то твердит, а сам добрый. На одном экзамене с двух сторон шипим с Фокиным ему в уши: «Отчисляяяяйте». А девчонка рыдает, способная, но характера не хватает. А он с ней задушевно беседует. И наконец выдавливает из себя: «Мы тебя отчисляяяяяем». И заплакал. А потом крик души: «Вот видишь, что ты наделала!»
Есть случаи, когда мы просто устаем друг от друга. Я понимаю, мое лицо не из тех, которые хочется видеть изо дня в день. Но если серьезно, от кино первокурсников нужно оберегать не только потому, что оно мешает учебному процессу. Они на этом этапе еще ничего не умеют, и их снимают как кошек, собак. Взамен кино ничего в профессиональном плане не дает. Недаром самые лучшие артисты продолжают играть в театре. На моих глазах Марк Захаров превратил в мастера Александра Абдулова, который был просто хорошеньким мальчиком, этаким Нарциссом, поглядывающим на себя со стороны. Вот что значит не прерывать театральную пуповину. И мне есть кем гордиться. Никитой Ефремовым, Глафирой Тархановой, Аней Чиповской, Одином Байроном, Артемом Осиповым, Алексеем Бурдуковым.
О собственной проблеме выбора
У меня с выбором «съемки или училище» история покруче была. Известный мим Марсель Марсо предлагал мне учиться в его школе в Париже. Представьте. Советское время. Два года в Париже. В школе Марселя Марсо. Но мне, студенту Щукинского, ректор Захава сказал, что по приезде придется поступать второй раз, ведь у Марсо школа представления. Я, конечно, остался. Позже приглашал Стивен Спилберг, и гонорарчик был ничего себе. Но я знал, что для профессии этот опыт мне ничего не даст, и ответил: «Извините, у меня елки». Просто нужно понять, чем хочешь заниматься. Может быть замечательная дорога, но не твоя. Мне интересен театр, а кино не предлагает такого. По ночам смотрю кино. И мысль: «Меня там нет. Как хорошо!» — очень даже греет.
О мере таланта
Чтобы стать артистом, в первую очередь нужно обаяние. А также личностные качества, которые, как правило, открываются через чтение стихов. Есть какое-то энергетическое излучение, когда он молчит, рукой и взглядом еще не повел, а ты смотришь только на него. Был случай. Говорю студентке (а она АТОМНАЯ абсолютно): «Прочитай что-нибудь агрессивное». Она опустила глаза и подняла. И я ей: «Все. Стоп. Хватит». Но бывает, что и ошибаюсь. Талант есть, характера нет. Когда последнее обнаруживается, прощаемся и приглашаем того, кому отказали. В отчислении нет ничего плохого. Это стимул начать что-то новое, относиться к себе более дисциплинированно. Был у меня и позор: я в свое время не принял Маковецкого. Когда он в этом признался, я был в ужасе (не помнил его совершенно). Сережа меня успокаивал: «Меня в тот год никто не принял. Я читал ужасно, было у меня неправильное видение, как это нужно делать».
О жесткости Райкина-педагога
Самое страшное наказание для наших студентов — отмена уроков по актерскому мастерству на две недели. Оно шесть часов в день, ежедневно. А не играть они не могут. Вы представляете меру «садизма», да? Это как рыбу из воды вынуть и сказать: живи. Ведь актерство подразумевает то, что ты постоянно находишься в этом состоянии. На этом нужно сойти с ума. Ведь только команда высокого товарищества рождает магию театрального искусства. Мы работаем в театре, в котором работал Аркадий Райкин. Он не был педагогом, и его приемы шли только ему. Но профессия была для него способом жить. Это жертвенный путь. Если ты соскользнешь с пути, значит, мне не удалось тебя обратить в эту веру, но «золотой песочек» из бурлящей реки абитуриентов все же намывается. И это радует. Ведь по-настоящему талантливых людей в нашей профессии очень мало, а добросовестных совсем нет.
Автор Елена Маркелова
Вернуться назад